Свернуть поиск
«В нем было рыцарство. То рыцарство, которое и честь, и старомодность какая-то»
15 августа 1931 года в Тбилиси родился Микаэл Таривердиев. Многие его мелодии мы узнаем с первых нот: это и музыка из «Иронии судьбы», и «Песня о далекой Родине» из «Семнадцати мгновений весны». Всего Таривердиев написал музыку к 132 фильмам. При этом в юности Таривердиев был увлечен не только музыкой, он серьезно занимался плаванием, боксом и конным спортом. По настоянию матери поступил в Ереванскую консерваторию, где проучился около полутора лет. «Всему, что было во мне хорошего, я научился у моей матери. А все плохое – это то, чему я не смог у нее научиться» Затем отправился в Москву и продолжил образование в Гнесинке – в классе Арама Хачатуряна. Вот, что он написал отцу о своем будущем учителе: «Еще не известно, у кого я буду в классе, у Шебалина или у Хачатуряна, это еще не решено. Хачатурян – это великий композитор, но как педагог еще очень молодой, в этом году он будет преподавать впервые. А Шебалин это всеми признанный, лучший педагог в Москве, хотя как композитор довольно зау
Показать еще
Хичкок и балет
Продолжая сегодняшюю тему Альфреда Хичкока, в его биографии есть связь и с балетом. В 1966 году в фильме «Разорванный занавес» с Полом Ньюманом и Джули Эндрюс появилась Тамара Туманова, знаменитая балерина, которую называли «Черной жемчужиной русского балета». Я очень люблю именно эту его картину и крайне рекомендую ее посмотреть! История самой Тумановой, кстати, тоже достойна отдельного фильма. В Париже она училась у Ольги Преображенской, прима-балерины Императорского Мариинского театра. А в 12 лет Туманову заметил Джордж Баланчин и пригласил в «Ballet Russe de Monte Carlo». Совсем юная Тамара быстро стала одной из знаменитых артисток труппы и начала международную карьеру, которая позже привела ее в Голливуд. И тут история делает еще один красивый круг. Ведь незадолго до смерти Тамара Туманова передала музею Академии Вагановой принадлежавшие ей сценические костюмы Ольги Преображенской. Так, в одной истории встретились Мариинский театр, Ольга Преображенская, Тамара Туманова, Баланчин,
Показать еще
Альфред Хичкок – человек, который понимал ваш страх лучше вас самих
Он умел управлять страхом зрителя точнее большинства режиссеров. Его называли «мастером саспенса» за способность поддерживать напряжение, не полагаясь только на внезапные эффекты. 13 августа исполнилось 127 лет со дня рождения Альфреда Хичкока. В одном из интервью середины 1960-х годов Хичкок говорил, что предпочитает вселять страх в сознание зрителя, а не показывать все самое страшное на экране. Он не хотел просто напугать – он хотел, чтобы зритель сам достроил в голове самую страшную картину. Главный метод Хичкока – знаменитый пример с бомбой под столом, который он подробно разбирал в беседах с Франсуа Трюффо. Если два человека сидят за столом и говорят о погоде, а потом внезапно взрывается бомба – это шок на несколько секунд. Но если зритель заранее знает, что бомба под столом и тикает, обычный диалог превращается в пытку ожиданием. Каждая секунда становится невыносимой. Хичкок предпочитал второй вариант и превратил этот принцип в основу собственного кинематографического метода. Эта
Показать еще
Не хотел бы сейчас начинать все сначала
Вчера, 12 августа, во всем мире, как и много лет до этого, отмечался праздник – Международный День молодежи. «Хотя мир в целом двигается вперед, молодежи приходится всякий раз начинать сначала» – Иоганн Вольфганг Гете. Друзья, во многих интервью мне задавали вопрос, что бы я сказал себе двадцатилетнему? Сложный вопрос… Я много раз говорил, что не хотел бы сейчас начинать все сначала. Быть может, просто поддержал бы себя во всех своих надеждах и порывах, даже если они не были оценены, они были ценны! А как бы вы ответили на этот вопрос? Что-то хотели бы поменять, избежать или, наоборот, вас все устроило? И напоследок мораль, следующая за этим вопросом. «Молодежь может не знать, что такое старость. Но я ненавижу взрослых людей, которые забыли, что значит быть молодым» – Джоан Кэтлин Роулинг
Показать еще
«Литература – производство опасное, равное по вредности лишь изготовлению свинцовых белил»
«Жизнь слишком скоротечна, чтобы устраиваться в ней так основательно, так всерьез», – писал Михаил Зощенко. Михаил Михайлович был необычным человеком: дворянин по происхождению и манерам, но писал языком послереволюционной улицы, боевой офицер, участник Первой мировой войны, он долгие годы пытался справиться с тяжелой депрессией и приступами страха. Его рассказы далеко не только смешны. В их основе – протест против пошлости мещанской жизни, которую он видел на каждом шагу. За юмором у него почти всегда стоят унижение, страх и мелкая борьба за место под солнцем. Он мечтал писать с детства, но перед этим сменил множество занятий. Зощенко вспоминал, что за три года переменил двенадцать городов и десять профессий. Он был счетоводом, агентом уголовного розыска, телефонистом пограничной охраны, сапожником, инструктором по птицеводству, секретарем суда и делопроизводителем... Позднее писатель признавался, что литературный труд оказался для него самым тяжелым. «Говорил с ним часа два и убедилс
Показать еще
«Красные башмачки»: фильм, который изменил балет в кино
В 1948 году на экраны вышел британский фильм-балет «Красные башмачки» Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера – картина, которая во многом изменила представление о том, как балет может существовать в кино. 9 августа исполнилось 130 лет со дня рождения Леонида Мясина (1896–1972), сыгравшего в фильме балетмейстера и танцовщика Гришу Любова. В знаменитой балетной сцене он появился в образе Сапожника – мрачной, почти демонической фигуры, которая вручает героине роковые красные башмачки. Мясин не только создал этот образ, но и самостоятельно разработал хореографию своего персонажа. Основную хореографию балета поставил Роберт Хелпман; в фильме он также сыграл ведущего танцовщика Ивана Болеславского. К тому времени Мясин уже был одной из ключевых фигур европейского балета XX века. Бывший артист и хореограф «Русских сезонов» Сергея Дягилева, автор собственных балетов, он умел соединять классическую школу с экспериментом, характерный танец – с драматической выразительностью. Его участие придало «
Показать еще
Как покупка песен The Beatles рассорила Джексона и Маккартни
10 августа 1985 года Майкл Джексон совершил сделку, которая навсегда изменила не только его финансовое положение, но и отношения с Полом Маккартни. За 47,5 миллиона долларов он приобрел музыкальное издательство ATV Music, а вместе с ним – права примерно на 4000 композиций. Главным сокровищем каталога была 251 песня The Beatles, написанная преимущественно Джоном Ленноном и Полом Маккартни. Речь шла не о самих записях группы, а об издательских правах. Их владелец получает часть дохода всякий раз, когда песня звучит на радио, исполняется публично, появляется в фильме или используется в рекламе. Ирония заключалась в том, что одним из тех, кто заинтересовал Джексона музыкальным издательским бизнесом, оказался сам Маккартни... В начале 1980-х они были друзьями, много общались и записали вместе несколько песен, в том числе The Girl Is Mine и Say Say Say. Однажды Пол рассказал Майклу, что покупает права на чужие композиции и получает доход при каждом их использовании. Джексон внимательно высл
Показать еще
«Единственное удобство в том, чтобы быть знаменитостью – это возможность снять трубку и запросто позвонить другим знаменитостям»
Вчера, 8 августа, родился Дастин Хоффман – американский актер, режиссер, продюсер, обладатель семи номинаций и дважды лауреат премии «Оскар». Ему исполнилось 89 лет. Он сыграл в очень большом количестве фильмов, но любовь миллионов поклонников во всем мире Хоффман завоевал своими ролями в фильмах «Тутси» и «Человек дождя». В журнале Esquire в США в 2000-х годах появилась рубрика «Правила жизни». В ее основе лежат цитаты из интервью разных лет на протяжении всей карьеры артиста. Сегодня я хочу познакомить вас с некоторыми цитатами Дастина Хоффмана. Это любопытно! «Я не люблю Голливуд, но никогда бы не стал критиковать глав крупных студий. Представляете, у вас ушло 65 миллионов долларов на кино, 60 – на печать копий, столько же на рекламу, столько же на всякие мелочи. Если бы я распоряжался многомиллионными фильмами, я бы лежал на полу и стонал от страха. Одна мелкая ошибка – и ты пыль» «Единственное удобство в том, чтобы быть знаменитостью – это возможность снять трубку и запросто позво
Показать еще
Моя любимая фраза, которую я произношу каждый раз, когда напутствую учеников Академии – «Бороться и искать, найти и не сдаваться»
Для многих эти слова прежде всего связаны с романом Вениамина Каверина «Два капитана». Однако появились они значительно раньше: их источник – финальная строка «Улисса» Альфреда Теннисона. Улисс – римское имя Одиссея, героя древнегреческих мифов, образ которого на протяжении столетий вдохновляет писателей, художников и драматургов. Есть у знаменитой строки и еще одна удивительная история. После гибели полярной экспедиции Роберта Скотта ее высекли на установленном в Антарктиде мемориальном кресте. Позднее она появилась у Каверина и стала главным девизом его героев. Будущий поэт появился на свет 6 августа 1809 года в английском Сомерсби, в Линкольншире. Его отец, Джордж Клэйтон Теннисон, служил приходским священником. По женской линии происхождение семьи связывали с Плантагенетами – королевской династией, правившей Англией в Средние века. Линкольнширские пейзажи, окружавшие Теннисона с детства, впоследствии не раз возникали в его поэзии. Философская глубина удивительным образом сочеталась
Показать еще
Мне повезло, что я не родилась красивой: «та самая» Мисс Марпл
«Я думала, что у меня не та фигура, что мисс Марпл должна быть намного мягче и пушистей, но меня уговорили, и теперь – что ж, я могу играть только по-своему», – говорила о своей знаменитой киногероине Джоан Хиксон. Ее актерскую судьбу отмечаем вниманием в этот день! Будущая актриса появилась на свет 5 августа 1906 года. Ее отец занимался производством обуви, и, казалось бы, театр был совсем далек от жизни семьи Хиксон. Все изменилось, когда пятилетнюю Джоан привели на «Золушку». Представление произвело на нее такое впечатление, что девочка уже тогда решила связать свою жизнь со сценой. Позже она вспоминала: «Я была совершенно очарована и попросила родителей переехать как можно ближе к театру. Я сразу поняла, что жизнь, которую я хочу, – именно там» Ее собственная театральная жизнь началась в 1927 году: первой профессиональной работой стала леди Шорхэм в постановке «Дети его жены». Еще через несколько лет Хиксон появилась на экране – ее кинодебютом стала комедия 1934 года «Проблема в м
Показать еще
загрузка
Показать ещёПравая колонка